sexta-feira, 25 de junho de 2010

PÉ DE MEIA LITERÁRIO 10

PÉ DE MEIA LITERÁRIO (10)

Aqui e ali, as fundações, espalhadas por todo o país, com uma ligeira concentração na capital paulista, contribuem para a formação de novos leitores, desenvolvendo neles o gosto pela leitura bem como a melhoria das habilidades/capacidades de leitura, como é o caso do programa FURA BOLO, da Fundação Cargill, criado em 1999. O programa abrange cerca de dois mil educadores de 137 escolas, de 18 cidades espalhadas em oito estados.

Do programa, conheço a Denise Cantarelli, que é gerente da equipe que toca o trabalho, e a Kátia Karam Gonzalez, consultora pedagógica. Conheço mais de perto e há mais tempo a Kátia, desde a época em que trabalhávamos no ensino municipal paulistano em projetos variados de formação de leitores e escritores.

O trabalho proposto pela Fundação Cargill, assessorado pela Kátia, é muito interessante. Começa lá onde deveriam começar todos os trabalhos de educação: formação dos educadores. É formando educadores, que gostam de ler, que certamente o resultado aparecerá: alunos leitores. Depois de uma formação inicial, o trabalho continua com a abordagem de temas variados e atividades dinâmicas que favoreçam a reflexão, sempre na perspectiva de colocar o livro na mão do leitor.

Temas como “diversidade de gêneros, textos com imagem e sem imagens, contação de histórias, abordagem das capas dos livros, leitura diversificada e atividades lúdicas a partir dos textos lidos” fazem parte do cotidiano das crianças e jovens leitores envolvidos no programa. O programa Fura Bolo é mais amplo do que este meu registro breve e avança por outras áreas, como o resgate da cultura local e tradicional.

Além do que escrevi anteriormente, a fundação também publica um jornal, trimestralmente, com matérias curtas, mas bastante interessantes, que contribuem para a formação do nosso pé de meio literário. No último número, abril-maio-junho/2010, traz, por exemplo, um depoimento do sempre atuante professor e escritor Douglas Tufano e uma entrevista com a Denize B.S.Carvalho, psicóloga e livreira, uma das sócias e mentoras da deliciosa Casa de Livros, que já foi matéria dessa coluna. E traz também, mais uma vez, a coluna Cantinho da Leitura em que a Kátia faz resenhas de alguns livros de nossa rica literatura infantil e juvenil.

Bem...programas como esse Fura Bolo e atuação como a da Kátia são ações que, certamente, fazem muito pela leitura, pela literatura, pela formação definitiva de educadores que gostem de ler e possam ensinar esse gosto e essa condição aos nossos futuros leitores do presente. Ações e atuações como essas são definitivas na construção do nosso pé de meia literário.

Sampa, junho de 2010

Edson Gabriel Garcia

(Escritor e educador)

quarta-feira, 23 de junho de 2010

QUINTAS - 17


SARAMAGO



Ouvi a sua voz. Eu estava num deserto, talvez, ou num sonho. Mas hoje, um dia de triste notícia, compreendi que a vida se renova a cada amanhecer, a cada final de entardecer.
As árvores que passam, as folhas a se despreenderem, o pólen lançado na ventania executando valsas invisíveis para os olhos embotados de cotidianos. Plantas percorrendo distâncias em suas genealogias poéticas e verdes. Plantas que atiçam sorrisos sob a chuva leve.
A vida se renova. O que morre renasce, e esse é o mistério. Renasce noutros corpos. A ideias serpenteiam num fluxo lampejante cobrindo de verbos as almas que almejam embelezar o mundo. O pensamento vaga e voa, sobre capinzais, bambuzais e varais.
A vida se renova. O que morre renasce noutros sonhos, germina, e morre para renascer.
Seu nome há de ser pronunciado em aldeias, em vilarejos, em acordes, em rabiscos, e será esquecido e relembrado e você estará presente no ciclo das palavras doces e esfomeadas.
E seu rosto será redesenhado com toda candura, todas as chuvas leves, toda a doçura, e a meiguice tardará, e virão temporais, e arrogâncias, e novos quebrantos, e sinas serão passageiras nas vidas insensíveis e nas transbordantes, e sinos badalarão. E temporais de incertezas, de amarguras, de rotinas estéreis...
E a louça, o vidro, o odor das flores banais, das orquídeas efêmeras, e das flores inesquecíveis, e o café requentado, a sopa quente, o pão saboroso saciando a fome, as calçadas...
E o cacto, e a fragilidade de miosótis, e dirão: aquele que ganhou o Nobel, e o seu idioma sobreviverá e se fortalecerá com o sangue pulsante nas feiras, nos mercados, nas gôndolas, nos mocambos, nos barcos, nas festas, nas estações ferroviárias, nos amantes nos quartos de motéis, nos encontros casuais, nas crianças correndo, rompendo o vento, abrindo passagens, rasgando capinzais, saltando valetas, cortando canaviais como vultos incandescentes faiscando em cerrações, em neblinas.
E só por uma gota de orvalho deslizando suavemente na folha lisa, e só pela fumaça do forno, pela poeira nos olhos, pelo manjericão exalando seu frescor, e só pela lentidão das azaléias, só por essas coisas, valeram as suas palavras.


MARCIANO VASQUES


terça-feira, 22 de junho de 2010

Reunião na CBL em 21 de Junho de 2010



Enviamos uma carta, à presidenta da CBL, sra Rosely Boschini, solicitando um espaço no stand coletivo a ser montado por aquela entidade durante a Bienal do Livro. Abaixo, o texto na íntegra. Continuando a matéria, postamos foto e resultados da reunião.


Ilma. Sra. Rosely Boschini
Presidenta da Câmara Brasileira do Livro

A Associação dos Escritores e Ilustradores de Literatura Infantil e Juvenil, como é do conhecimento de todos os envolvidos no mercado editorial, tem participado, na medida de sua possibilidade e disponibilidade, de todos os eventos ligados à literatura infantil e juvenil, quer seja na discussão de políticas públicas, quer seja na divulgação desta arte, do livro e de seus profissionais.
Neste sentido, a aproximação da Bienal do Livro de São Paulo, brilhantemente organizada, há décadas, por esta competente Câmara, é motivo de satisfação para todos os nossos associados. Nossa satisfação será maior ainda se pudermos participar do evento, não só como autores e ilustradores nos stands de suas respectivas editoras, mas como instituição de porte nacional com um stand próprio.
Como, no momento, ainda não dispomos de autonomia econômica para bancarmos nosso próprio stand, solicitamos a esta prestigiada casa que seja analisada a possibilidade de algum espaço que nos seja cedido.
No aguardo da resposta, nos despedimos enviando forte abraço de consideração e, mais uma vez, reforçando nossos votos de congratulação pela qualidade do trabalho desenvolvido por vossa senhoria à frente desta Câmara.

São Paulo, 08 de junho de 2010
Regina Sormani -Coordenadora Regional- AEI-LIJ SP
Edson Gabriel Garcia –Conselho Consultivo-




Olá pessoal!

Temos ótimas notícias:

Estivemos ontem, dia 21 de junho, Edson Gabriel e eu, na Câmara Brasileira do Livro de São Paulo, numa reunião com o sr. José Henrique Grossi, o coordenador geral da Bienal 2010.
Fomos iniciar as tratativas para que a AEI-LIJ participe, ao lado de outras entidades, tais como UBE, ANL, BDL, do espaço coletivo oferecido pela CBL, durante a Bienal. Felizmente, obtivemos êxito nas nossas solicitações.
Ficaremos em contato permanente com o sr. Grossi que nos assegurou que após o término da copa, em julho, tudo será agilizado.

Um grande abraço,

Regina Sormani

quinta-feira, 17 de junho de 2010

QUINTAS - 16

Marciano Vasques
  

O CINE IPIRANGA FECHOU
 
 
 

Numa friorenta tarde lá estive suportando uma fila imensa que invadia a calçada. Estava com duas crianças para assistir "As Tartarugas Ninjas". Foi a última vez que fui ao Cine Ipiranga.

A multidão daquele dia não deixou que eu pudesse mostrar para a Daniela e para o Danilo a beleza arquitetônica do cinema.

Entrei diversas vezes naquele salão com 1030 lugares. Passei a minha adolescência indo aos cinemas. Lembro das vezes em que a mãe dava dinheiro para que eu pudesse comer nos dias em que ia ao centro procurar um trabalho. Eu gastava o dinheiro com o cinema. Assisti aos bons filmes assim. Doutor Jivago, e também aos filmes do Zé do Caixão, personagem que se não fosse original do Brasil seria por demais valorizado, apesar da minha recente decepção. Não uma decepção solitária dentro de um cinema, pois nos mesmos dias também assisti ao filme "O Menino da Porteira".

Não comia nada, nem um churrasco grego, e tampouco procurava serviço, por causa da minha timidez, e também porque o cinema era demais.

Depois passei em frente ao cinema várias vezes, e curiosamente, sempre notei a presença de camelôs na calçada da Avenida Ipiranga vendendo fitas VHS piratas dos melhores filmes exibidos no próprio cine.

São Paulo perdeu um dos seus históricos cinemas, bem no coração de Sampa, - quase na esquina imortalizada pelo compositor baiano -, que fechou suas portas em 10 de fevereiro de 2005. Na década de 60 a cidade tinha 27 cinemas funcionando em seu centro. Tinha um até na Rua Direita. Sim, a rua Direita que os Demônios da Garoa cantaram, também tinha o seu cinema. O tempo mudou.

Majestosos, de arquitetura impecável, verdadeiras obras de arte ornamentando a nossa cidade. Como fomos felizes passeando no Viaduto do Chá e passando em frente aos cinemas! O Cine Ipiranga foi inaugurado em 1943. Quando passei por ele a primeira vez estava com meu pai, e me recordo dele me apontando as belezas e os detalhes da cidade. Ele queria que o menino amasse tudo o que via. Sentia um orgulho intenso por estar comigo ali, naquele lugar, andando pelas ruas do centro, pela Praça Clóvis, pela Praça da República, certamente era um de seus raros dias de folga. Mas ele me apontava os prédios com tanta felicidade que até parecia ter nascido aqui em São Paulo.

Hoje as pessoas freqüentam as salas pequenas dos cinemas dos shoppings, mas os que preservam no coração a alma de uma cidade que aos poucos vai se transformando, não se esquecem das salas gigantescas.

O Ipiranga era um esplendor, havia tapete vermelho no chão, com bordados cintilantes, reluzentes, ouro de uma época que não voltará.

Quando eu estive com as crianças para assistir ao filme das Tartarugas, ele já estava em decadência, mas aquela fila interminável que ondeava a calçada tornando-se um caracol humano era sinal que o espírito de uma época, embora cambaleante pela avassaladora força da televisão, ainda resistia.

Mas aquele que já foi o mais luxuoso cinema da América Latina está com suas portas cerradas, e eu, andarilho solitário, que costumava passear pela Avenida Ipiranga, hoje sinto uma pontada no peito, quando "alguma coisa acontece no meu coração".

Pessoas vão à locadora num final de semana e reservam seus filmes prediletos, além das pizzas, grandes lojas na Avenida Paulista, por exemplo, anunciam em seus catálogos novos lançamentos, paulistanos iniciam coleções, videotecas, DVDtecas, e aqui perto, já temos um Shopping com nove cinemas. Entretanto o grande cinema fechou. E eu não estava lá, na sua derradeira sessão.

quarta-feira, 16 de junho de 2010

PÁGINA DO ILUSTRADOR - 5

PÁGINA DO ILUSTRADOR - 5

MARCIO LEVYMAN


Desenhar - desde criança - sempre fez parte do meu dia-a-dia, experimentando e explorando materiais e descobertas com curiosidade, inventando um caminho para um futuro espaço profissional.

Durante o curso de arquitetura comecei a desenvolver uma forma de desenho de humor com colagens, carimbos e intervenções gráficas.

Participei de exposições coletivas e individuais com fotografias experimentais, cartuns em envelopes com visores, desenhos e colagens interagindo com as molduras, imagens encaixotadas, humor gráfico traçado, colado, costurado e recortado.


Em seguida tiras e cartuns na Folhinha de São Paulo, ilustrações para o roteiro cultural da Veja São Paulo, mapas e vinhetas para a revista Playboy.


Pausa nas colaborações editoriais enquanto fui sócio de um estúdio gráfico, parando de desenhar por quase vinte anos.


Quando deixei a sociedade no início de 2004, a volta ao trabalho de ilustrador falou mais alto. Retomei alguns contatos e voltei a desenhar. Reencontrei a Fanny Abramovich, de quem fui aluno quando criança. Mostrei meu antigo portfólio, relembramos bons momentos e algum tempo depois fui convidado a ilustrar o livro Pra Minha Coleção, da própria Fanny, o meu primeiro.


A experiência na pré-escola do Scholem Aleichem e no Centro de Educação e Arte (CEA), a escola de artes da Fanny - provocando e estimulando com sua divertida ousadia criativa - foi um grande laboratório para exercitar a liberdade de descobrir, pensar e fazer. Uma experiência que trago até hoje num prazeroso e intuitivo processo de criação.

Alguns livros depois e colaborando em jornais, revistas, livros infanto-juvenis e didáticos, tive mais uma vez o prazer de ilustrar outro livro da Fanny: De surpresa em surpresa.


Selecionei aqui algumas ilustrações deste livro, onde uma menina vai assistir pela primeira vez a um teatro de bonecos. De surpresa em surpresa entrei com o meu repertório de papéis recortados, linhas desenhadas e tecidos colados. E descobri a volta daquele mesmo olhar de quando era criança.


Site do Ilustrador Marcio Levyman:
http://www.levyman.com.br

Contatos:
marcio@levyman.com.br
mlevyman@terra.com.br

[11] 2215-4891

[11] 2506-2319

[11] 9177-7623


Autora indicada para a Homenagem 2010 - Ruth Rocha

Prezados aelijianos,

Estou repassando dados sobre a escritora Ruth Rocha, uma das indicadas para receber a homenagem que a AEI-LIJ SP presta, anualmente, na Assembleia Legislativa de SP, em parceria com o deputado Carlos Giannazi. Tal evento homenageia personalidades ligadas à literatura e acontece no final de cada ano.
Grande abraço a todos,
Regina Sormani


Ruth Machado Louzada Rocha

Nasceu em 02/03/1931, na cidade de São Paulo, SP. Escritora de literatura infantil com mais de 130 livros publicados e mais de 10 milhões de exemplares vendidos. Diplomou-se na Escola de Sociologia e Política de São Paulo, em 1953 e começa a trabalhar com orientadora educacional no Colégio Rio Branco. A partir de 1965 escreve artigos sobre educação para a revista Claudia, e em 1967 assume a orientação pedagógica da revista Recreio, onde publica seu primeiro conto - Romeu e Julieta -, em 1969. Deixa a Editora Abril e inicia prolífica produção literária, inspirada na filha Mariana. O livro Marcelo, marmelo, martelo (1976) alcança a cifra de 1 milhão de exemplares vendidos. Em 1973 retorna à Editora Abril e permanece até 1981 dirigindo publicações infantis e participando de coleções como Conte um conto, Beija-flor e Histórias de Recreio. Em 1978 lança O reizinho mandão. Em 1989 é escolhida pela ONU para assinar a versão infantil da Declaração Universal dos Direitos Humanos, intitulada Iguais e Livres, publicada em nove línguas. Dois anos após, é novamente convidada pela ONU para assinar a declaração sobre ecologia para crianças, Azul e lindo – Planeta Terra, nossa casa (1990). Em 1995 lança o Dicionário Ruth Rocha e, em seguida, recebe o prêmio Jabuti como autora da série didática Escrever e criar... é só começar (1977). Em 1999 parte para um trabalho de fôlego e inicia a versão infanto-juvenil da Odisséia, de Homero. O trabalho consumiu dois anos de dedicação e pesquisa e foi lançado em 2001. Vendeu 6 mil exemplares em apenas 15 dias. É uma autora respeitada pela crítica, conforme atestam os depoimentos de Nelly Novaes Coelho, da USP: “Com sua linguagem lúdica, sua ironia e seu senso crítico, Ruth passa valores seríssimos às crianças. Suas histórias abandonam a moral dos contos antigos e trazem verdadeiras lições de vida.” Ou Marisa Lajolo, da UNICAMP: “O trabalho de Ruth é um dos mais relevantes na literatura infantil no Brasil. Quando a criança lê seu livro, repensa situações que ocorrem na vida real e passa a reagir de forma mais crítica a partir de novos valores apresentados por ela.”

quinta-feira, 10 de junho de 2010

QUINTAS -11

QUINTAS
Marciano Vasques
  

 MOMESSO!
 

 
 

Esperei quinze anos para o nosso encontro. Afinal “quinze anos” é menos que a idéia de um sopro. E então ele chegou. Estávamos diante de um amigo. Amigo é tesouro. Foi bom ter tido a oportunidade de refletir. E descobri que ele é a pessoa de quem eu sentia as saudades profundas.
Nos encontramos e caminhamos pela longa avenida. A idéia de estar a caminhar com ele sempre me fascinou.
Chegamos ao rodízio onde jantaríamos. Viver esse momento tem um significado profundo. Jantar com ele, podermos conversar sobre coisas, viver um momento especial, de aprofundamento de nossas vidas.
O grupo Tarancón sempre presente na lembrança dos que acreditaram num sonho bonito de se viver.
Plínio Marcos falando para os estudantes da PUC numa noite fria. O silêncio no auditório. As palavras do artista cortando como navalha o ar, e a felicidade anunciando o seu preço: estar ali.

Escolhemos a mesa.

Uma noite de abril, o mais poético mês do ano, e os amigos a jantar. E tomamos cerveja. A qual momento me destino?
Cheguei a pensar que nunca mais iria vê-lo. Mas tanto quis que o momento finalmente se apresentasse... Se tivesse podido o buscaria no aeroporto. Fiz questão do jantar.
O extraordinário professor da Universidade Federal de Pernambuco ao meu lado vivendo um dos mais profundos e significativos momentos da minha vida.
No pau de arara completamente nu e no chão um fogo emitindo um calor intenso a queimar as nádegas. Depois vem alguém e esfrega um punhado de sal grosso que penetra na carne viva. O homem emite gritos medonhos e perde a consciência e recupera e gira e berra e morde as próprias entranhas.
Depois aparece outro com uma ripa e bate, bate e bate nas nádegas em carne viva. E depois vem outro fazendo o papel de bonzinho e diz suavemente: “Conta alguma coisinha pra gente que a gente solta você!”
E uma outra sessão de tortura se inicia. Um grupo de torturadores, também treinados por psicólogos, forma um círculo na sala e começa a avacalhar todas as personalidades da esquerda. E dizem coisas chocantes e horríveis sobre Paulo Freire, Chico Buarque, D. Helder Câmara, Augusto Boal... Tudo para que ele expresse uma reação sequer em sua face. Mas ele é inteligente e percebe o jogo...
Depois recomeça a sessão da ripa. E moem o seu corpo. O torturador sempre acompanhado de um médico que vai orientando para que ele bata sem matar. A presença do médico é de fundamental importância na sessão de tortura.
E jantamos e falamos sobre as andanças de nossas existências. E o Danilo, meu jornalista, foi convidado e aparece. Um encontro de duas gerações.
Não deu para falar sobre tudo, mas nos emocionamos com tudo o que foi falado. Sua companheira, ao pesquisar, para o seu trabalho de mestrado, nos arquivos de um grande jornal de Pernambuco, encontrou um cartaz impresso numa página. Com os dizeres: perigoso subversivo, comunista, socialista, agitador, e falsificador de dinheiro.
“Essa é a nossa imprensa!”, ele disse mostrando a página a um grupo de alunos. Poderíamos ter aprofundado a conversa sobre a mídia. Eu poderia ter falado sobre o que a imprensa do mundo fez com o Michael Jackson. Poderíamos ter falado sobre outros crimes da mídia. Entretanto falamos sobre quase tudo, desde o padre Antonio Vieira, o Mauricio de Nassau, O Teotônio Vilela, a Elis chocando os filhos deste solo ao cantar naquele dia: “Eu quero uma casa no campo.” , o filme do Gabeira...
No livro, o Gabeira foi fiel em muitas coisas. Merece todo o respeito.
Comento que compreendo que a autorização de um autor dever prevalecer na adaptação de sua obra literária para o cinema ou para o teatro. Se as deformações acontecem, elas estão com o consentimento do autor.
Para mim foi a mais importante aula que poderia ter recebido na universidade da cultura viva que instalamos à mesa do rodízio.
Ao sairmos, o gerente do restaurante nos acompanhou até a porta. Não devia ter feito isso, pois na despedida comentou algo sobre o Big Brother.
Fico impressionado ao ver como o Brasil trata a sua memória.